Паулину Квятковскую с ее "Соматографией" с уверенностью можно назвать своеобразным первооткрывателем в раскрытии проблемы телесности в кино: она перенесла категорию телесности из философии в кинематограф, проанализировав специфические закономерности, посредством которых раскрывается тот или иной тип телесности в кино. В основе этой книги лежит подозрение, что опыт тела тесно связан со временем. Стимулом для анализа послужила кинотеория Делеза - его кинематограф образа-движения и образа-времени. Автор выделяет несколько типов телесности - тело мнемическое, кристаллическое, номадическое, травматическое и анархическое - и как пример каждого из них она использует выдающиеся киноработы европейских кинорежиссеров. Отличительная особенность этих работ - это опыт некой экзистенциальной травмы (все фильмы были отсняты после Второй мировой войны), и способ изображения тела в этих фильмах отражает неразрывную связь телесности и времени.
Книга найдет своего читателя, прежде всего, среди режиссеров, операторов, философов, культурологов, а также всех тех, кому будет интересно попытаться по-новому интерпретировать и понять образы в хорошо им известных фильмах.
Paulinu Kvyatkovskuyu s ee "Somatografiey" s uverennostyu mozhno nazvat svoeobraznym pervootkryvatelem v raskrytii problemy telesnosti v kino: ona perenesla kategoriyu telesnosti iz filosofii v kinematograf, proanalizirovav spetsificheskie zakonomernosti, posredstvom kotorykh raskryvaetsya tot ili inoy tip telesnosti v kino. V osnove etoy knigi lezhit podozrenie, chto opyt tela tesno svyazan so vremenem. Stimulom dlya analiza posluzhila kinoteoriya Deleza - ego kinematograf obraza-dvizheniya i obraza-vremeni. Avtor vydelyaet neskolko tipov telesnosti - telo mnemicheskoe, kristallicheskoe, nomadicheskoe, travmaticheskoe i anarkhicheskoe - i kak primer kazhdogo iz nikh ona ispolzuet vydayushchiesya kinoraboty evropeyskikh kinorezhisserov. Otlichitelnaya osobennost etikh rabot - eto opyt nekoy ekzistentsialnoy travmy (vse filmy byli otsnyaty posle Vtoroy mirovoy voyny), i sposob izobrazheniya tela v etikh filmakh otrazhaet nerazryvnuyu svyaz telesnosti i vremeni. Kniga naydet svoego chitatelya, prezhde vsego, sredi rezhisserov, operatorov, filosofov, kulturologov, a takzhe vsekh tekh, komu budet interesno popytatsya po-novomu interpretirovat i ponyat obrazy v khorosho im izvestnykh filmakh.
Paulina Kwiatkowsky with its "Somatography" with confidence can be called a pioneer in solving the problem of corporeality in the cinema: she moved the category of corporeality from philosophy to cinema, analyzing the specific patterns through which reveals a particular type of physicality in the movie. The basis of this book lies the suspicion that the experience of the body is closely associated with time. The impetus for the analysis was kinotavre Deleuze - his cinema image-movement and image-time. The author distinguishes several types of corporeality - the body MNEMIC, crystal, nomadic, anarchic and traumatic - and as an example of each of them, it uses the outstanding films of European filmmakers. A distinctive feature of these works is the experience a kind of existential trauma (all the movies were filmed after the Second world war), and the way the body images in these films reflects the inextricable link of physicality and time.
The book will find its readers, primarily among producers, operators, philosophers, culturologists, and all those who would be interested to try a new way to interpret and understand the images in them well known movies.
