Книга Эрики Фишер-Лихте открывает новую серию книг о театре, в которой будут опубликованы ранее не переводившиеся на русский язык труды современных практиков и исследователей мирового театра – таких как Жак Лекок, Ромео Кастеллуччи, Мария Шевцова, Марвин Карлсон и др., а также современных русских авторов, пишущих о театре.
В своей книге Эрика Фишер-Лихте исследует феномен перформанса в современной художественной культуре. Автор понимает перформанс как самостоятельное художественное событие, имеющее собственную сущность. Она рассматривает искусство перформанса с не менее пристальным вниманием, чем принято в науке по отношению к традиционным видам искусства; исследует истоки перформанса и его современное бытование и приходит к выводу о необходимости создания новой эстетики, способной его описать и истолковать. В заключительных главах автор формулирует основные понятия новой эстетики, предназначенные не только для того, чтобы интерпретировать отдельные перформансы и "ивенты", но и глубже понимать перформативную природу современной культуры в целом.
Книга Эрики Фишер-Лихте сегодня признана основополагающим исследованием по искусству перформанса в мировой гуманитарной науке.
Книга предназначена для всех, кто интересуется перформансом, его местом в современной культуре, а также экспериментальным театром и новыми формами художественной практики в широком смысле слова.
"Эстетика перформативности" немецкой исследовательницы театра Эрики Фишер-Лихте. Без преувеличения культовую работу можно поставить в один ряд с "Исследованиями перформанса" Ричарда Шехнера и "Постдраматическим театром" Ханса-Тиса Лемана, без которых невозможно сегодня представить себе изучение новой культурной реальности. Фишер-Лихте основывается на своём богатом зрительском опыте – почти все описываемые ею постановки (начиная с 60-х годов прошлого века и заканчивая началом нынешнего) она видела лично. Однако контекст её исследований необычайно обширен – от древних ритуалов до современной политической ситуации. Манера письма немецкой исследовательницы подчёркнуто академична, она словно препарирует художественную реальность точным скальпелем хирурга. Но оттого ещё ярче выглядят описанные ею провокативные, остросоциальные, а порой даже опасные перформансы, которые вошли в культурный контекст на правах отдельного вида искусства и сильнейшим образом повлияли на другие его области.
Kniga Eriki Fisher-Likhte otkryvaet novuyu seriyu knig o teatre, v kotoroy budut opublikovany ranee ne perevodivshiesya na russkiy yazyk trudy sovremennykh praktikov i issledovateley mirovogo teatra takikh kak ZHak Lekok, Romeo Kastelluchchi, Mariya SHevtsova, Marvin Karlson i dr., a takzhe sovremennykh russkikh avtorov, pishushchikh o teatre. V svoey knige Erika Fisher-Likhte issleduet fenomen performansa v sovremennoy khudozhestvennoy kulture. Avtor ponimaet performans kak samostoyatelnoe khudozhestvennoe sobytie, imeyushchee sobstvennuyu sushchnost. Ona rassmatrivaet iskusstvo performansa s ne menee pristalnym vnimaniem, chem prinyato v nauke po otnosheniyu k traditsionnym vidam iskusstva; issleduet istoki performansa i ego sovremennoe bytovanie i prikhodit k vyvodu o neobkhodimosti sozdaniya novoy estetiki, sposobnoy ego opisat i istolkovat. V zaklyuchitelnykh glavakh avtor formuliruet osnovnye ponyatiya novoy estetiki, prednaznachennye ne tolko dlya togo, chtoby interpretirovat otdelnye performansy i "iventy", no i glubzhe ponimat performativnuyu prirodu sovremennoy kultury v tselom. Kniga Eriki Fisher-Likhte segodnya priznana osnovopolagayushchim issledovaniem po iskusstvu performansa v mirovoy gumanitarnoy nauke. Kniga prednaznachena dlya vsekh, kto interesuetsya performansom, ego mestom v sovremennoy kulture, a takzhe eksperimentalnym teatrom i novymi formami khudozhestvennoy praktiki v shirokom smysle slova. "Estetika performativnosti" nemetskoy issledovatelnitsy teatra Eriki Fisher-Likhte. Bez preuvelicheniya kultovuyu rabotu mozhno postavit v odin ryad s "Issledovaniyami performansa" Richarda SHekhnera i "Postdramaticheskim teatrom" KHansa-Tisa Lemana, bez kotorykh nevozmozhno segodnya predstavit sebe izuchenie novoy kulturnoy realnosti. Fisher-Likhte osnovyvaetsya na svoyem bogatom zritelskom opyte pochti vse opisyvaemye eyu postanovki (nachinaya s 60-kh godov proshlogo veka i zakanchivaya nachalom nyneshnego) ona videla lichno. Odnako kontekst eye issledovaniy neobychayno obshiren ot drevnikh ritualov do sovremennoy politicheskoy situatsii. Manera pisma nemetskoy issledovatelnitsy podchyerknuto akademichna, ona slovno prepariruet khudozhestvennuyu realnost tochnym skalpelem khirurga. No ottogo eshchye yarche vyglyadyat opisannye eyu provokativnye, ostrosotsialnye, a poroy dazhe opasnye performansy, kotorye voshli v kulturnyy kontekst na pravakh otdelnogo vida iskusstva i silneyshim obrazom povliyali na drugie ego oblasti.
The book by Erica Fischer-Lichte reveals new series of books about the theatre, which will be published earlier not be translated into Russian language works of modern practitioners and researchers of world theatre, such as Jacques Lecoq, Romeo Castellucci, Maria Shevtsova, Marvin Carlson, and others, and modern Russian authors writing about the theatre.
In his book, Erika Fischer-Lichte examines the phenomenon of performance in contemporary art and culture. The author understands the performance as an artistic event, which has its own essence. She considers performance art with no less scrutiny than is customary in science in relation to traditional art forms; explores the origins of performance art and its modern existence and comes to the conclusion about necessity of creation of a new aesthetic, able to describe and interpret. In the final Chapter the author formulates the basic concepts of a new aesthetic, designed not only to interpret individual performances and "event", but a deeper understanding of the performative nature of contemporary culture in General.
The book by Erica Fischer-Lichte today recognized as a fundamental study on performance art in the world of the Humanities.
The book is intended for anyone interested in performance, its place in modern culture as well as experimental theatre and new forms of artistic practice in the broadest sense of the word.
"Aesthetics of the performative" German theatre researcher Erika Fischer-Lichte. Without exaggeration, the cult of work can be put on a par with the "Research performance" Richard Shechner and "evolving postdramatic theatre" by Hans-Tisa Lehmann, without which it is impossible today to imagine the study of a new cultural reality. Fischer-Lichte is based on his rich experience of the audience – almost all of it describes the setting (since 60-ies of the last century to the present) she has seen personally. However, the context of her research is extremely diverse – from ancient rituals to the modern political situation. Brushwork German researcher emphasized academic, it is like art dissects the reality of a precise surgeon's scalpel. But look even brighter described her provocative, socially critical, and sometimes even dangerous performances, which entered the cultural context of the rights of the individual art form and the strongest impact on the other region.
Expected