Национальные школы живописи в XIX веке формировались во многих странах (Франция, Швейцария, Италия, Испания, Голландия, Норвегия, Дания, Финляндия, Швеция, Бельгия, Америка). Связано это прежде всего с тем, что добившиеся политической независимости и свободы государства хотели утвердить и свою культурную самобытность и свободу. В этом русле повсеместно начал происходить отказ от классицизма и обращение сначала к романтизму и реализму в изобразительном искусстве, а затем — к символизму, импрессионизму, дивизионизму.Ведущим жанром оказался пейзаж — наиболее свободный от любых проявлений социальной или политической тенденциозности. Неповторимая природа той или иной страны создавала на полотнах художников "лицо нации", каждая страна получала свой визуальный символ — как пейзажи Коро или барбизонцев во Франции или гудзонская школа для Америки.Вот почему XIX столетие можно с определенной точки зрения назвать "веком пейзажа". И в Европе, и в Америке этот жанр стал символом развития национальных живописных школ. Живопись впитывала черты, свойственные мировоззрению эпохи. Связи между художниками разных государств оставались крепкими, но в каждой стране происходило понимание своей национальной своеобычности, "лица" своего народа.Художники осознавали самих себя как выразителей народного духа, национального характера. Формировались национальные школы, каждая из которых, несмотря на сходство живописного языка и на общие истоки, выражала что-то особенное. Собственно, школа и отражает конкретный национальный характер и особенности исторического периода, пользуясь при этом общепрофессиональными формальными приемами. Творческие объединения создаются и распадаются — школа остается.
Natsionalnye shkoly zhivopisi v XIX veke formirovalis vo mnogikh stranakh (Frantsiya, SHveytsariya, Italiya, Ispaniya, Gollandiya, Norvegiya, Daniya, Finlyandiya, SHvetsiya, Belgiya, Amerika). Svyazano eto prezhde vsego s tem, chto dobivshiesya politicheskoy nezavisimosti i svobody gosudarstva khoteli utverdit i svoyu kulturnuyu samobytnost i svobodu. V etom rusle povsemestno nachal proiskhodit otkaz ot klassitsizma i obrashchenie snachala k romantizmu i realizmu v izobrazitelnom iskusstve, a zatem k simvolizmu, impressionizmu, divizionizmu.Vedushchim zhanrom okazalsya peyzazh naibolee svobodnyy ot lyubykh proyavleniy sotsialnoy ili politicheskoy tendentsioznosti. Nepovtorimaya priroda toy ili inoy strany sozdavala na polotnakh khudozhnikov "litso natsii", kazhdaya strana poluchala svoy vizualnyy simvol kak peyzazhi Koro ili barbizontsev vo Frantsii ili gudzonskaya shkola dlya Ameriki.Vot pochemu XIX stoletie mozhno s opredelennoy tochki zreniya nazvat "vekom peyzazha". I v Evrope, i v Amerike etot zhanr stal simvolom razvitiya natsionalnykh zhivopisnykh shkol. ZHivopis vpityvala cherty, svoystvennye mirovozzreniyu epokhi. Svyazi mezhdu khudozhnikami raznykh gosudarstv ostavalis krepkimi, no v kazhdoy strane proiskhodilo ponimanie svoey natsionalnoy svoeobychnosti, "litsa" svoego naroda.KHudozhniki osoznavali samikh sebya kak vyraziteley narodnogo dukha, natsionalnogo kharaktera. Formirovalis natsionalnye shkoly, kazhdaya iz kotorykh, nesmotrya na skhodstvo zhivopisnogo yazyka i na obshchie istoki, vyrazhala chto-to osobennoe. Sobstvenno, shkola i otrazhaet konkretnyy natsionalnyy kharakter i osobennosti istoricheskogo perioda, polzuyas pri etom obshcheprofessionalnymi formalnymi priemami. Tvorcheskie obedineniya sozdayutsya i raspadayutsya shkola ostaetsya.
The national school of painting in the XIX century were formed in many countries (France, Switzerland, Italy, Spain, Holland, Norway, Denmark, Finland, Sweden, Belgium, America). This is mostly due to the fact that achieved political independence and freedom of States would like to adopt and their cultural identity and freedom. In this vein, everywhere began to be a rejection of classicism, and appeal first to the romanticism and realism in the visual arts, and then to symbolism, impressionism, divisionism.The leading genre was the landscape — the most free from all forms of social or political bias. The unique nature of a particular country was created on the canvases of artists "face the nation" that each country got its visual character — as the landscapes of Corot, or in France, at Barbizon or the Hudson river school in America.That is why the nineteenth century is possible from a certain point of view called "the century of the landscape." And in Europe, and in America, the genre has become a symbol of the development of national schools of painting. The painting absorbed the traits peculiar worldview of the era. Communication between the artists of different States remained strong, but in every country there was an understanding of their national originality, the "face" of his people.The artists understood themselves as exponents of the national spirit, national character. Formed national schools, each of which, despite the similarity of the pictorial language and common origins, expressing something special. In fact, the school and reflects specific national character and peculiarities of the historical period, while using General formal methods. Creative enterprises are created and decay — the school remains.
